作者：屈定琴
页数：218
出版社：武汉大学出版社
出版日期：2013
ISBN：9787307110366
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
《影视赏析/高等学校新闻传播学应用型系列教材》旨在指导普通读者如何欣赏、鉴别当代普及的艺术形式——电影和电视，系统论述了影视艺术的基本知识，深入剖析了中外影视史上的一些经典作品。《影视赏析/高等学校新闻传播学应用型系列教材》分为两大部分，第一部分系统论述了电影的基础知识，包括电影基本要素，叙事维度、视听语言等等。第二部分则论述电视剧的基本元素，并区分了电影电视的异同。
作者简介
屈定琴，1972年8月生，2008年获上海师范大学广播电视艺术学硕士学位，中国广播电视协会电视剧编剧工作委员会会员，现为华中师范大学武汉传媒学院广播电视编导系副教授。在《中国电视》、《电视研究》、《电影文学》、《电影评介》等国家级核心期刊上发表论文多篇。担任多部电视连续剧编剧，主要作品有《仙剑奇侠传3》、《哎呀妈妈》、《追鱼传奇》等。
本书特色
屈定琴编著的《影视赏析(高等学校新闻传播学应用型系列教材)》旨在指导普通读者如何欣赏、鉴别当代最为普及的艺术形式——电影和电视，系统论述了影视艺术的基本知识，深入剖析了中外影视史上的一些经典作品。全书分为两大部分，第一部分系统论述了电影的基础知识，包括电影基本要素，叙事维度、视听语言等等。第二部分则论述电视剧的基本元素，并区分了电影电视的异同。
目录
第一章 激情圣殿里的集体狂欢——认识电影
基本理论
一、电影与科技
二、电影与娱乐
三、电影与商业
作品赏析
数字技术营造奇观下的艺术真实——电影《阿凡达》赏析
后现代语境下娱乐拼盘的审美意蕴——电影《让子弹飞》赏析
拓展训练
第二章 双重叙事营造的光影世界——电影时空
基本理论
一、电影的时空维度
二、叙事中的故事与情节
三、叙事的时间和空间
作品赏析
三重时空的叙述——丹尼·鲍尔电影《贫民窟的百万富翁》赏析
岩井俊二电影《情书》叙事视点的转换分析
拓展训练
第三章 多维角度的语言模式——视听语言
基本理论
一、影像画面
二、声音元素
三、声画关系
作品赏析
青春梦呓——侯孝贤作品《最好的时光》赏析
《罗拉快跑》中电影元素的运用及文化分析
拓展训练
第四章 组装与编排而成的艺术——蒙太奇与长镜头
基本理论
一、什么是蒙太奇
二、蒙太奇的分类及特征
三、蒙太奇的功能
四、蒙太奇与长镜头
作品赏析
让剪辑重组剧情张力——大卫·芬奇作品《龙纹身女孩》赏析
长镜头打造的自然主义——达内兄弟电影《一诺千金》评析
拓展训练
第五章 形式与风格的探索——电影类型
基本理论
一、电影流派
二、纪录片
三、实验电影
四、动画片
作品赏析
因“场”的力量而长盛不衰——好莱坞剧情片魅力探微
罗曼-波兰斯基：洞悉黑暗人性的精灵
拓展训练
第六章 魔法盒子打造的家庭影院——读解电视
基本理论
一、电视与技术
二、电视的基本属性
三、电视的文化属性
四、电视节目的形态
作品赏析
读解电视新闻节目的故事化潮流——以《新闻调查》为例
论电视节目海外模式的本土化改造——以《非诚勿扰》与《中国好声音》为例
拓展训练
第七章 重组与创构话语频道——读解电视剧
基本理论
一、电视剧的大众文化特征
二、电视剧叙事中的戏剧冲突
三、电视剧的叙事与造型
作品赏析
欲望的疏离与缝合一《亲情树》、《香樟树》、《相思树》之现实审美意义
论教育题材电视剧的娱乐化
——以美日韩青春偶像剧为例
拓展训练
第八章 神奇巧妙的编织艺术——电视剧讲故事的要素
基本理论
一、主题是电视剧的灵魂
二、人物是电视剧的核心
三、情节结构是电视剧的骨肉
四、台词是电视剧的眼睛
作品赏析
话语精神与叙事策略的圆融——评电视剧《爸妈不容易》
岁月中的女人与现实中的女人——编剧王宛平与王丽萍比较
拓展训练
第九章 社会生产与大众审美的整合——电视剧的类型化
基本理论
一、电视剧的类型化表现形态
二、电视剧的类型
三、类型与反类型
作品赏析
类型与变化——以谍战剧《潜伏》、《黎明之前》、《风语》为例
身份认同的焦虑和渴望——《士兵突击》受众心理分析
拓展训练
第十章 重现与别样的美——影视改编
基本理论
一、影视改编的方法
二、影视改编的基本模式
三、电影与电视剧改编的异同作品赏析
以纯爱与大义之名——论《山楂树之恋》和《金陵十三钗》的电影改编
在忠实与创造之间平衡——评网络小说《山楂树之恋》电视剧改编
拓展训练
第十一章 深层意蕴的审美接受与交流——影视评论
基本理论
一、影视鉴赏的特征
二、影视评论的方法
三、影视评论的写作
作品赏析
后现代语境下的电影叙事策略——昆汀·达伦蒂诺的《低俗小说》赏析
王全安电影《白鹿原》符号学意义解析
拓展训练
参考书目
后记
节选
三、电影与商业 电影具有娱乐性，而娱乐是销售给大众的，这必然使得电影与商业发生关系。纵观电影发展的历史，就会发现商业性是电影与生俱来的，最初的电影是以纯商品的面目出现的，它的目的只有一个：获得经济效益。于是其内容也不外乎马戏，滑稽之类的娱乐成分。后来经过艺术家们多年不断的探索，电影才跻身于艺术的殿堂。事实证明，电影由商品到艺术的飞跃，没有使电影摆脱其根深蒂固的商业性；相反，由于艺术的可欣费性而使电影具有了前所未有的巨大吸引力，它的经济效益相当可观。 人们要理解一个事实：电影是由企业生产出来的艺术商品，它一经制作完成，就要投放市场，在起到社会教化作用的同时，还应获得相应的利润来进行再生产，否则就不能维持自身庞大机器的正常运转。电影制作是要有巨额投入做前提的，许多影片场面之大，令人咋舌。所以它需要有商业的回收来进行扩大再生产。 市场是电影企业获得经济效益的唯一渠道，价值规律同样作用于电影商品的买卖。但是电影又不同于一般的商品，它是一种特殊的商品，它有它自身的规律，有许多值得研究的东西。电影作为商品，它的生产过程大致主要经历三个阶段： 第一，前期筹备阶段，包括编剧和筹资。在这个阶段，制片和编剧是核心人物。制片主要负责财务和组织工作，从总体上来讲，制片在整个电影生产中都起着重要的作用，从最初有拍片计划开始，到筹募资金，再到电影拍摄制作和发行，直到最后回收成本，整个过程都要全程参与。在前期筹备阶段，制片主要是筹集资金、制订拍片计划、安排人事。编剧的主要任务是准备剧本，可以有两种方式：一种是资深编剧直接与制片会面，提供剧本的创意，也可以是制片人有好的创意，雇请编剧来写剧本；另一种是买下小说游戏等版权让编剧改编成电影。 剧本的创作一般包括故事梗概、分场大纲、完整的剧本。如果比较顺利的话，一般就按照这个程序进行了，但是在大多数情况下，剧本会经常被修改和改编，如果制片和导演不满剧本，也可能换掉这个编剧，另请其他编剧，这样的话，就经常会发生署名纠纷。在美国电影业界，这类的纠纷由编剧公会(Screen writer sguild)来裁决，在中国电影业界，解决这种争执没有一定之规，还有待完善。在剧本撰写和修改阶段，制片就会开始筹集资金，寻找导演及明星，制订明晰的拍摄计划，并对这个项目的成本进行详尽的预算。为了获得资金，拍摄计划里通常会有剧本的大纲或剧情简介，当然也有一些电影并不完全遵照剧本来拍摄，比如说纪录片有时候就很难按照剧本执行。 第二，中期拍摄阶段，在这个阶段制片和导演是核心人物。主要有定剧组、挑演员、选景地，并根据预算定出拍摄日程。拍摄可以按照顺序拍，也可以跳拍，制片可以针对演员、剧组、地点、天气等因素进行适当的安排和调整，编制出一份最有效的拍摄进度表，以便节省成本。 在这个阶段，导演统筹全局，进行分工协作。在导演的统一要求下，助理导演负责写分镜头剧本，有的甚至要求绘图师绘出分镜头；场景组负责场景的建造，包括布景、服装、道具的设计与制作；助导组要负责挑选演员，讲解台词和设计动作，与演员进行沟通交流；摄影组以摄影师为首，包括灯光照明都要到位，与之协同工作的还有录音，录音师负责安置好录音设备，确保声音录制无误；总务组包括化妆师、服装师，还有运送演员与剧组的司机都妥当安排。在这个阶段，每个环节都很重要，如果不注意合理部署，往往会给电影的制作带来重大的损失。 第三，后期制作阶段，是电影的合成阶段。在这个阶段，剪辑师是核心人物，他会与导演沟通，在电影的拍摄阶段，就开始不断地检查原始素材有没有什么瑕疵，及时通知导演进行补救。等素材积累得差不多了，剪辑师就开始进行剪辑。最初的一次剪辑称之为粗剪，完毕以后和导演进行沟通。根据导演的意见，接下来进行定剪，特效镜头和一些特俗的镜头这时候都要插进去。这一轮结束以后，声音剪辑师就要开始工作，组织工作人员对对话、音乐或声音特效进行混音，很多情况下是后期录音，也要花费一定的人力物力财力。 因此，在电影制作的每一个环节都需要花费大量的金钱，有时候由于天气和场景的使用等不利因素会造成损失，有时候甚至是人为的意外也会带来损失，而且这些损失动辄需上百万。所以制作一部高质量的电影，具备雄厚的资金是必需的。 ……
