
作者:王志
页数:140
出版社:天津人民美术出版社
出版日期:2024
ISBN:9787572914140
电子书格式:pdf/epub/txt
内容简介
本书共分为六个章节。以中国“劳动大场景”山水画为研究对象,以二十世纪五六十年代作品为研究视域,按照“劳动大场景”山水画从起源、发展、兴起到重塑这一艺术发展规律,对新中国社会主义建设时期“劳动大场景”山水画兴起的动因、样态、多元呈现、艺术特点和现实意义等方面进行系统深入的研究。
作者简介
王志,1977年出生于江苏省连云港市,2000年7月本科毕业于南京师范大学美术学院中国画专业,2005年7月毕业于南京师范大学美术学院中国画专业并获得硕士学位,2023年7月毕业于中国艺术研究院研究生院并获美术学博士学位,连云港师范高等专科学校美术学院副教授。作品入选第十届全国美展、江苏省首届工笔画展、全国高等艺术院校青年教师作品展、首届70后水墨大展、第七届中国国际青年艺术周主题展、第五届全国中国画展等。2019年入选国家艺术基金“唐代壁画保护与修复艺术传承人”项目。出版个人画集和专著《王志水墨丹青画集》《名城大家系列之王志画集》《丹青炳焕——王志中国画集》等。
目录
绪论
第一节 研究意义
第二节 研究范围
第三节 概念说明
一、关于“人物山水画”概念的说明
二、关于“劳动大场景”山水画概念的说明
第四节 研究现状
第一章 “劳动大场景”山水画的溯源
第一节 “劳动大场景”山水画的起源
第二节 “劳动大场景”山水画的发展
一、以人物为主的“劳动大场景”山水画
二、以山水为主的“劳动大场景”山水画
第二章 “劳动大场景”山水画的兴起
第一节 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画兴起的视点
一、从“点景”到“场景”的拓展
二、从“题材”到“主体”的转换
三、从“意境”到“主题”的升华
第二节 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画兴起的动因
一、新政策方针的影响
二、中国画改造的推动
三、主题性创作的要求
四、艺术家自主的选择
第三节 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画兴起的样态
一、时代背景
二、叙事方法
三、表现题材
四、具体内容
第三章 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画的多元呈现
第一节 以李可染、宗其香、周怀民、周元亮等为代表的北京画家
一、李可染“劳动大场景”山水画的两种题材
二、宗其香“劳动大场景”山水画的三种题材
三、周怀民“劳动大场景”山水画的三种类型
四、周元亮等“劳动大场景”山水画的合作模式
第二节 以赵望云、石鲁、何海霞为代表的“长安画派”
一、赵望云“劳动大场景”山水画的三种类型
二、石鲁“劳动大场景”山水画的两种题材
三、何海霞“劳动大场景”山水画的四种样式
第三节 以傅抱石、钱松曲、宋文治、魏紫熙、亚明等为代表的“新金陵画派”
一、“劳动大场景”山水画的集体合作模式
二、傅抱石“劳动大场景”山水画的三种主题
三、钱松凸“劳动大场景”山水画的四种类型
四、宋文治“劳动大场景”山水画的三种题材
五、魏紫熙“劳动大场景”山水画的两种类型
六、亚明“劳动大场景”山水画的两种题材
七、其他金陵画家的“劳动大场景”山水画
第四节 以陆俨少、朱梅邮等为代表的“海派画家”
一、陆伊少“劳动大场景”山水画的两种类型
二、朱梅郵“劳动大场景”山水画的两种题材
三、其他海派画家的“劳动大场景”山水画
第五节 以黎雄才、关山月等为代表的“岭南画派”
一、黎雄才“劳动大场景”山水画的两种题材
二、关山月“劳动大场景”山水画的三种类型
第四章 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画的现实意义
第一节 尺幅与场面宏大
第二节 构图与色彩饱满
第三节 人物与题材众多
第四节 时代感强烈
第五节 主题性突出
第六节 样板化倾向
第五章 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画的现实意义
第一节 数量与市场考证
第二节 艺术风格的沿革
第三节 历史与文化内涵
第四节 国家形象的塑造
第六章 “劳动大场景”山水画的式微与重塑
第一节 “劳动大场景”山水画的式微
第二节 “劳动大场景”山水画的重塑
结语
参考文献
附录
“劳动大场景”山水画的育人功能研究
一、“劳动大场景”山水画美术教育视域的拓展
二、“劳动大场景”山水画多维育人价值的挖掘
三、“主题性”美术创作多元育人功能的实现
致谢
第一节 研究意义
第二节 研究范围
第三节 概念说明
一、关于“人物山水画”概念的说明
二、关于“劳动大场景”山水画概念的说明
第四节 研究现状
第一章 “劳动大场景”山水画的溯源
第一节 “劳动大场景”山水画的起源
第二节 “劳动大场景”山水画的发展
一、以人物为主的“劳动大场景”山水画
二、以山水为主的“劳动大场景”山水画
第二章 “劳动大场景”山水画的兴起
第一节 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画兴起的视点
一、从“点景”到“场景”的拓展
二、从“题材”到“主体”的转换
三、从“意境”到“主题”的升华
第二节 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画兴起的动因
一、新政策方针的影响
二、中国画改造的推动
三、主题性创作的要求
四、艺术家自主的选择
第三节 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画兴起的样态
一、时代背景
二、叙事方法
三、表现题材
四、具体内容
第三章 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画的多元呈现
第一节 以李可染、宗其香、周怀民、周元亮等为代表的北京画家
一、李可染“劳动大场景”山水画的两种题材
二、宗其香“劳动大场景”山水画的三种题材
三、周怀民“劳动大场景”山水画的三种类型
四、周元亮等“劳动大场景”山水画的合作模式
第二节 以赵望云、石鲁、何海霞为代表的“长安画派”
一、赵望云“劳动大场景”山水画的三种类型
二、石鲁“劳动大场景”山水画的两种题材
三、何海霞“劳动大场景”山水画的四种样式
第三节 以傅抱石、钱松曲、宋文治、魏紫熙、亚明等为代表的“新金陵画派”
一、“劳动大场景”山水画的集体合作模式
二、傅抱石“劳动大场景”山水画的三种主题
三、钱松凸“劳动大场景”山水画的四种类型
四、宋文治“劳动大场景”山水画的三种题材
五、魏紫熙“劳动大场景”山水画的两种类型
六、亚明“劳动大场景”山水画的两种题材
七、其他金陵画家的“劳动大场景”山水画
第四节 以陆俨少、朱梅邮等为代表的“海派画家”
一、陆伊少“劳动大场景”山水画的两种类型
二、朱梅郵“劳动大场景”山水画的两种题材
三、其他海派画家的“劳动大场景”山水画
第五节 以黎雄才、关山月等为代表的“岭南画派”
一、黎雄才“劳动大场景”山水画的两种题材
二、关山月“劳动大场景”山水画的三种类型
第四章 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画的现实意义
第一节 尺幅与场面宏大
第二节 构图与色彩饱满
第三节 人物与题材众多
第四节 时代感强烈
第五节 主题性突出
第六节 样板化倾向
第五章 二十世纪五六十年代“劳动大场景”山水画的现实意义
第一节 数量与市场考证
第二节 艺术风格的沿革
第三节 历史与文化内涵
第四节 国家形象的塑造
第六章 “劳动大场景”山水画的式微与重塑
第一节 “劳动大场景”山水画的式微
第二节 “劳动大场景”山水画的重塑
结语
参考文献
附录
“劳动大场景”山水画的育人功能研究
一、“劳动大场景”山水画美术教育视域的拓展
二、“劳动大场景”山水画多维育人价值的挖掘
三、“主题性”美术创作多元育人功能的实现
致谢















