作者：刘正维
页数：351
出版社：西南师范大学出版社
出版日期：2018
ISBN：9787562173557
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
《戏曲作曲新理念》分为上、中、下三篇。上篇：戏曲作曲回眸，全面系统地梳理了我国戏曲音乐的发展脉络、历史沿革；中篇：戏曲作曲新理念，深入探究戏曲作曲的创作规律，对戏曲作曲的历史和现实经验进行了科学的理论总结；下篇：经典试析，深刻分析了经典剧目《三堂会审》《五花洞》《红灯记》《杜鹃山》的唱段、故事梗概以及唱腔试析。 全书有较强的创新性和有价值的发现。例如：有“四大声腔”的形式、开口腔与过门的信息传递、以四度三音列为典型的民族旋律遗传基因在戏曲创作中的作用、中西方戏剧戏曲音乐的比较研究等戏曲理论方面的独到见解；也有对依词唱曲和依曲唱词关系的总结、对终止音和调式的随意性到多可性的总结、对近六十年来作曲理念的质变的总结等戏曲作曲理论的深入探讨。
作者简介
刘正维，湖南湘阴人，民族音乐理论家、作曲家、音乐教育家。武汉音乐学院教授，硕士生导师。中国音协与中国曲协会员，曾任中国戏曲音乐学会常务理事，中国传统音乐学会常务理事、中国戏曲音乐理论研究会副会长、《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》常务副主编。1956年中南音专作曲系毕业，已在高校从教59年。创作发表了很多歌曲，并为湖北大鼓、湖北小曲、湖北渔鼓、楚剧、荆州花鼓戏、黄梅采茶戏、随州花鼓戏、汉剧、京剧作曲。1970年代末开始从事民族音乐理论研究，发表了101篇民族音乐论文，对民族音乐史学、地理学、板块学、分类学、形态学、民族作曲理论进行了多视角研究。1988年担任文化部重点课题《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》常务副主编；2001年负责教育部人文社会科学研究“十五”规划第一批课题“湖北民间音乐研究”；2003年负责文化部国家重点课题“20世纪戏曲发展的多视角研究”；2009年负责文化部国家课题“戏曲作曲研究”。1958年出版《洪湖人民爱革命》（56年获全国职工曲艺汇演音乐一等奖）；1960年出版《楚剧音乐简介》；1985年出版戏曲音乐专著《戏曲新题》（95年获中国音协民委会一等奖）；1994年出版《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》（常务副主编，获文化部领导小组个人一等奖、湖北省文化厅与民委会一等奖）；1999年出版《民族音乐新论》；2002年出版《湖北民间音乐》；2005年出版《民族民间音乐概论》和《20世纪戏曲音乐发展的多视角研究》；2007年出版《中国民族音乐形态学》。《戏曲音乐发展的五个时期》2004年获全国文联三等奖；2005年获文化部区永熙优秀音乐教育奖；《20世纪戏曲音乐发展的多视角研究》2008年获中国音协金钟三等奖。2009年个人获湖北音协终身成就奖。
目录
上篇：戏曲作曲回眸
第一章 我国音乐发展的“三起三伏”与中国“文艺复兴”
第一节 “一起”“二起”与宋词
第二节 元代戏曲音乐发展进入“二伏
第三节 明代”三起“前期的重大发展
第四节 16世纪中国“文艺复兴”时期音乐的“飞跃”
第五节 “三伏”使中国“文艺复兴”夭折
第六节 发人深省的史实与中西音乐发展历程掠影
第二章 戏曲作曲的五个发展时期与三大发展阶段
第一节 戏曲作曲五个发展时期与三大发展阶段年表
第二节 “前500年”文人作曲的历史功绩——第一发展阶段
第三节 “中400年”我国“文艺复兴”中戏曲作曲大变革——第二发展阶
段
第四节 “后100年”中前50年戏曲音乐的蓬勃发展
第五节 “后100年”后半段的空前发展（第五时期）——第三发展阶段
第六节 节节高的三大发展阶段
中篇：戏曲作曲新理念
第三章 戏曲旋律与它的“DNA”——“三音列”
第一节 我国五声音阶的特性
第二节 三音列——“三色论”是我国传统旋律的“染色体”
第三节 依曲唱词和依词唱曲
第四节 戏曲音乐的绝活——拖腔
第四章 民族调式与它的“DNA”——徵羽两大终止群体
第一节 民族调式构成的平衡原则
第二节 徵羽两大终止群体
第三节 徵羽调式体系与民族调式的“染色体”
第四节 调式型号与板块分布
第五节 “差之半音”的“屈调”与“扬调”
第六节 徵羽两大终止群体的半音之差
第七节 民族调式深化情感表现的”灵魂“效应”
第五章 戏曲腔式的戏剧性功能以及其板块分布
第一节 腔式的特性
第二节 腔式的类别
第三节 腔式的变化
第四节 字位变化
第五节 腔式的搭配
第六节 腔式的五大板块分布
第七节 启示
第六章 戏曲音乐结构的表现性
第一节 变化与重复
第二节 单曲与组曲
第三节 变奏曲——板式变化体的三类结构
……
下篇：典剖析
后记：无法结束的”结语
