诗歌与绘画

作者：李杰荣著

页数：255

出版社：暨南大学出版社

出版日期：2018

ISBN：9787566822734

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内容简介

诗歌与绘画分属不同的艺术类别，两者常相提并论。在中国传统文化里，诗画关系密切，东汉以来，画家取诗歌为题材而作诗意画，唐代以后，题画诗蔚然成风，后自宋徽宗赵佶始，又题诗于画。经过历代的发展积累，融诗书画于一体的文人画在元代成熟，成为明清画坛的主流。中国诗画关系倾向于融合，西方诗画却侧重于区分界限，自20世纪初莱辛的诗画异质论被引介入中国后，莱辛理论渐被阐发和接受，从而引发了关于王维“诗中有画，画中有诗”的学术论争，最终促进学界对诗画关系的深刻认识。诗画各擅胜场，本无品位高下之别，高妙者，自能动人心弦，拙劣者，亦不会因其艺术门类而为世人所重。

作者简介

李杰荣，文学博士，现为广东第二师范学院中文系副教授，主要从事古代文学与绘画的交叉综合研究。主持教育部人文社会科学青年项目及中国博士后科学基金面上资助项目共两项。在国内外学术刊物发表论文二十多篇，其中四篇为人大复印资料全文转载。

本书特色

诗歌与绘画分属不同的艺术类别，两者常相提并论。在中国传统文化里，诗画关系密切，东汉以来，画家取诗歌为题材而作诗意画，唐代以后，题画诗蔚然成风，后自宋徽宗赵佶始，又题诗于画。经过历代的发展积累，融诗书画于一体的文人画在元代成熟，成为明清画坛的主流。中国诗画关系倾向于融合，西方诗画却侧重于区分界限，自20世纪初莱辛的诗画异质论被引介入中国后，莱辛理论渐被阐发和接受，从而引发了关于王维“诗中有画，画中有诗”的学术论争，最终促进学界对诗画关系的深刻认识。诗画各擅胜场，本无品位高下之别，高妙者，自能动人心弦，拙劣者，亦不会因其艺术门类而为世人所重。

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