作者：贾德江
页数：27 页
出版社：北京工艺美术出版社
出版日期：2006
ISBN：9787805266084
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作者简介
字一石，1941年出生于安徽桐城，1987年考入中国画研究院写意山水专业研修生，导师李可染、何海霞等。历任政协安徽省第六届、第七届、第八届委员。现为安庆书画院中国画创作研究室主任，安庆市中国画研究会会长，漓江写生画院常务院长，安庆市美协副主席，安庆佛学书画研究院院长，北京戴伦文化传播公司艺术总监、教授，中国美术家协会会员。
自1974年始，作品陆续由安徽人民出版社，人民美术出版社、天津人民美术出版社、上海人民美术出版社、江苏美术出版社、浙江美术出版社、辽宁美术出版社、四川美术出版社等出版。《人民日报》、《光明日报》、《美术》、《中国书画》、((中国画》、《东方航空》、《人民文学》等报刊发表专题评论文章和刊登作品1 80多件次。先后多次入选全国美术作品展和全国优秀作品展、联展。数十件作品曾获文化部、中国美协等有关部门各种奖项和收藏。
1984—1992年先后由安徽大学、中国画研究院、澳大利亚大使馆举办《汪涛个人画展》。
1990年开始《外国诗‘中国画》的创作活动，先后创作了澳诗，太平洋岛国诗、美国诗、日本诗、德国诗的中国画计285幅，1994年应邀出席“南太平洋国际艺术节”，53件《新诗·中国画》作品在惠灵顿展出，全部作品被国家档案馆收藏。100多幅作品曾赴法、日、美、德、新西兰、英、新、澳等国家展出并被收藏。
1999年开始创作《山谷·人韵系列》作品，2004年入选第十届全国美展，同年和2005年入选首届、第二届中国美协会员精品展并出版三部精装画册。
目录
节选
观汪涛的近作，大体可分为两类：《故园系列》和《山谷·人韵系列》。从前者作品中，可以看到更加自如的抒情表现，画家侧重于在写景中写意，勾勒点佛，松活飞动，渴笔焦墨、枯简苍劲，墨色浑厚，格调清幽，有一种在理性结构中放松表达的转变。画面由近景向高远空间发展，同时也由实境向虚境过渡。凡在实景之处，他多用松散内敛的墨点和皴线交织成形象生命，画中的留白则既是云雾或溪水，又是在视觉上贯注空间的气流，虚和实的对比形成画面流畅的节奏韵律，使画面丰茂与透气，个性语言因此而鲜明强烈。他的《山谷·人韵系列》语言更为独特，前无古代，异于今人，是汪涛拓宽山水画领域的创造成果。他突破了传统山水画的程式，采用特写镜头推近聚焦的方式，观察、刻画乳石的细部。这种聚焦放大的以点为元素的积墨积染法，远离了山水画惯常的表现模式，展示了大自然的大静之美。这些未被人们注意的大自然的微观大静之美，经画家特写、放大、精心描画，把人们带进新的未知的审美领域。由此可以揣想到画家在作画时顿悟通神的禅家状态和任其自然的道家意趣
