作者：顾晓晖
页数：263
出版社：中国书籍出版社
出版日期：2017
ISBN：9787506856911
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
顾晓晖所著的《中国钢琴音乐的民族化探索与作品解读》共七章，具体包括以下内容：钢琴艺术民族化发展流变；1919年以后钢琴音乐的发展；1949年以后钢琴音乐的发展；1976年以后钢琴音乐的发展；中国钢琴音乐作品的传统文化解读；中国钢琴音乐作品的文化品格解读；中国钢琴音乐作品创作个案解读。全书力图打破单一学科研究的框架，突出交叉学科互通性研究的特色。
本书特色
《中国钢琴音乐的民族化探索与作品解读》在撰写的过程中重点把握以下两个特点：第壹，独特的观点，鲜明的层次。《中国钢琴音乐的民族化探索与作品解读》在对中西方钢琴音乐文化论述的基础上，对中国钢琴音乐的民族化进行了探索剖析。第二，新颖的角度，开阔的视野。《中国钢琴音乐的民族化探索与作品解读》把中西方钢琴音乐的流变、中国钢琴音乐与中国传统文化探索、作品风格及作品案例等几方面综合，力求做到全面、客观的论述。
目录
第一章 钢琴艺术民族化发展流变
第一节 钢琴乐器流变
第二节 钢琴音乐文化
第三节 钢琴艺术在中国
第二章
1919年以后钢琴音乐的发展
第一节 20世纪二三十年代的钢琴音乐
第二节 战争时期的钢琴音乐
第三章
1949年以后钢琴音乐的发展
第一节 新中国成立初期的钢琴音乐
第二节 “文革”时期的钢琴音乐
第四章
1976年以后钢琴音乐的发展
第一节 文化复苏期的钢琴音乐
第二节 多元化时期的钢琴音乐
第五章 中国钢琴音乐作品的传统文化解读
第一节
以文学艺术为根基
第二节 以中国画为根基
第三节 以书法为根基
第四节 以风俗文化为根基
第五节 以民歌为根基
第六节
以民族舞蹈为根基
第七节 以民族器乐为根基
第八节 以戏曲艺术为根基
第六章 中国钢琴音乐作品的文化品格解读
第一节
中国钢琴音乐的创作风格
第二节 中国钢琴音乐的文化取向
第三节 中国钢琴音乐的审美取向
第七章 中国钢琴音乐作品创作个案解读
第一节
中国民族钢琴旋律发展手法与对位织体的融合
第二节 音乐象征手法阐释的中国传统钢琴文化
第三节 隐藏在现代创作手法后的中国钢琴文化传统
第四节
“中国风格”下的钢琴作品解读与改编
参考文献
第一节 钢琴乐器流变
第二节 钢琴音乐文化
第三节 钢琴艺术在中国
第二章
1919年以后钢琴音乐的发展
第一节 20世纪二三十年代的钢琴音乐
第二节 战争时期的钢琴音乐
第三章
1949年以后钢琴音乐的发展
第一节 新中国成立初期的钢琴音乐
第二节 “文革”时期的钢琴音乐
第四章
1976年以后钢琴音乐的发展
第一节 文化复苏期的钢琴音乐
第二节 多元化时期的钢琴音乐
第五章 中国钢琴音乐作品的传统文化解读
第一节
以文学艺术为根基
第二节 以中国画为根基
第三节 以书法为根基
第四节 以风俗文化为根基
第五节 以民歌为根基
第六节
以民族舞蹈为根基
第七节 以民族器乐为根基
第八节 以戏曲艺术为根基
第六章 中国钢琴音乐作品的文化品格解读
第一节
中国钢琴音乐的创作风格
第二节 中国钢琴音乐的文化取向
第三节 中国钢琴音乐的审美取向
第七章 中国钢琴音乐作品创作个案解读
第一节
中国民族钢琴旋律发展手法与对位织体的融合
第二节 音乐象征手法阐释的中国传统钢琴文化
第三节 隐藏在现代创作手法后的中国钢琴文化传统
第四节
“中国风格”下的钢琴作品解读与改编
参考文献
