作者：胡伯忠
页数：128
出版社：福建美术出版社
出版日期：2010
ISBN：9787539323039
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
本书包括西方绘画发展简史、中国传统造型艺术、绘画基本元素、构图、造型研究、造型实践等章节。
目录
前言
第一章 西方绘画发展简史
史前美术
古代美术
中世纪美术
文艺复兴美术
十七世纪美术
十八世纪美术
十九世纪美术
二十世纪美术
第一章 西方绘画发展简史
史前美术
古代美术
中世纪美术
文艺复兴美术
十七世纪美术
十八世纪美术
十九世纪美术
二十世纪美术
第二章 中国传统造型艺术
汉代画像石
敦煌壁画
线描
水墨画
书法
民间艺术
第三章 绘画基本元素
点
线
形
明暗
空间
材料
肌理
第四章 构图
构图基本原理
空间划分
正负形
平衡
比例
节奏（韵律）
第五章 造型研究
素描静物
肖像画
人体
风景画
抽象绘画
第六章 造型实践
参考书目
节选
一、早期基督教美术 这个时期罗马人的世界观的价值取向有了变化，人们更注重精神的价值。 二、拜占庭美术 拜占庭美术源自罗马，繁荣于君士坦丁堡。拜占庭美术首先是宗教美术。拜占庭建筑是基督教教会的建筑，绘画作品多取材于《圣经》，其形式和人物表情处理都须遵循具有神学意义的传统模式。拜占庭美术也是封建帝国的艺术。拜占庭镶嵌画和壁画强调严格的秩序，以及画像几何关系的完美与和谐。 三、罗马式美术 成熟于11世纪中叶，盛行于12世纪末。11世纪时，西欧城市重新兴起，封建制度日趋稳固，修道院制度也更加完备。随着1096年的十字军东征及大规模的传道活动，在欧洲掀起了宗教的热潮，统治者都为各自的城市兴建宏伟的教堂和修道院，建筑史上称这种新形制为罗马式。而此期的其他造型艺术如雕刻、绘画等，也都成为与建筑不可分割的装饰部分。美术史上遂将这个时期的艺术风格统称为罗马式。 ……
