影视动画后期编辑与合成-附赠光盘

绪论 数字化影像编辑与合成理论探索的意义第1章 数字影视动画后期编辑与合成的开发1．1 数字影视制作创造的视觉奇观41．1．1 数字影视制作的兴起41．1．2 数字影视编辑与合成使影视动画艺术发生了质的飞跃51．1．3 影视的数字化审美视听效果取决于创意人员的想象力61．2 数字时代的吁求：剪辑师介入策划编创61．2．1 数字技术为影视动画策划的创新思维提供了丰富的营养71．2．2 影视策划是一种思维的拓展81．2．3 影视策划的创新思维技巧和步骤91．3 编辑与合成的基础：镜头的多视角设计101．3．1 景别的特性及功能101．3．2 运动镜头：加强物像之问的空间关系111．3．3 角度镜头的变化：产生不同的审美效果121．3．4 镜头方位的多视点是产生新形式和新语言的基础121．4 剪辑师对导演创作意图的把握131．5 影视动画剪辑：视觉表意规范141．5．1 蒙太奇的表现特点141．5．2 蒙太奇的多维寓意151．5．3 蒙太奇与长镜头191．5．4 影视剪辑的技巧审视191．5．5 影视形象造型元素的审美构建19思考与实践24第2章 经典剪辑与数字剪辑的诀窍2．1 剪辑：独立的艺术形态262．1．1 剪辑的起源262．1．2 线性编辑与非线性编辑262．1．3 颠覆性的数字剪辑272．2 剪辑与心理学282．2．1 电影的幻觉282．2．2 剪辑心理学292．3 剪辑电影中时间与空间的表达式322．3．1 电影中的时空322．3．2 时空的组接342．4 剪辑的匹配与节奏372．4．1 流畅剪辑与非流畅剪辑372．4．2 影响剪辑的主要因素382．4．3 剪辑的节奏442．5 经典的剪辑风格522．5．1 好莱坞“零度风格”522．5．2 苏联蒙太奇风格552．5．3 日本民族电影剪辑风格592．6 数字时代的影视剪辑642．6．1 数字剪辑与传统剪辑642．6．2 数字影视时代的剪辑意识642．6．3 数字剪辑的审美思维65思考与实践66第3章 数字影视设计：传统蒙太奇的继承与拓展3．1 数字影视包装艺术与蒙太奇：继承的思维683．1．1 数字技术在影视包装领域的发展历程683．1．2 蒙太奇思维在数字影视包装制作中的意义和实践743．2 数字技术的魅力：创造新时空773．2．1 数字技术展现画面叠化新意义773．2．2 数字技术创造蒙太奇新时窄793．2．3 数字技术赋予传统影视理论新内涵813．3 数字技术的应用：审美的升华843．3．1 数字光色技术：炫亮视知觉843．3．2 数字技术为蒙太奇思维提供强大的光色新视觉873．4 数字校色：完善影视作品表达的寓意893．4．1 十分强大的校色工具893．4．2 调色与校色：强化影视作品的审美效果893．5 数字三维技术：创建立体视效913．5．1 数字立体视效：影视包装制作中的重要元素923．5．2 数字立体视效与传统二维动画的结合943．5．3 数字镜头遵循并拓展了蒙太奇思维规律973．6 小结106思考与实践106第4章 可视的音频（Audio）剪辑4．1 影视音乐的审美特质1084．1．1 音乐音符构成的“格式塔质”1084．1．2 影视艺术中音乐的审美特质1084．1．3 音乐音响是影视的灵魂1104．2 影视声音剪辑师的“演奏”1114．2．1 影视声音的分类剪辑1114．2．2 影视声音综合合成技巧1134．2．3 不同类型录音的剪辑1134．2．4 混合音轨的创造1144．3 特殊音效处理及音频转场1234．3．1 音频滤镜1234．3．2 音频转场1244．3．3 特殊音效处理1254．4 影视声音剪辑的审美效果1314．4．1 强化真实感，渲染气氛，把观众带入情节中1324．4．2 延伸画外意义1324．4．3 影视声音艺术创作的发展趋势1324．5 影视声画结合的审美导向作用1334．5．1 影视音乐“传神”、“传情”的审美深蕴1344．5．2 音乐音响在影视艺术中的审美效果1344．5．3 影视音乐的定位作用135思考与实践136第5章 剪辑中转场的作用5．1 剪辑与特效对转场处理的必要性1385．1．1 转场最基本的方法是“切”1385．1．2 具有一定审美效果的技巧性转场1385．2 运用合理的转场增强视听审美冲击力1435．2．1 生硬的、不合理的转场会造成影片的时空混乱1435．2．2 合理的转场处理可增强影片视听审美效果143思考与实践144第6章 数字化实现的梦想：效果调节（滤镜效果）6．1 滤镜及其功能1466．1．1 相关滤镜的图像处理功能1466．1．2 滤镜的效果1506．2 画面的效果调节15l6．2．1 视觉的还原15l6．2．2 通道的运用1556．3 滤镜的运用16l6．3．1 以假乱真1616．3．2 创意无限163思考与实践165主要参考文献166