作者：袁牧
页数：207
出版社：中国纺织出版社
ISBN：9787522918471
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
工笔人物画是我国高等院校中国画教学中的重要课程。《工笔人物画技法与创作》坚持临摹、写生、创作三位一体的中国画教学原则，偏重实践教学。全书共分为六章，分别从工笔人物画的基础理论、技法实践、创作研究三个板块进行详尽阐述。其中基础理论包括梳理工笔人物画发展历史、研究工笔人物画语言、介绍工具材料等内容，实践技法包括基础技法、特殊技法、临摹技法、写生技法等内容，创作研究包括创作基础理论、创作解析两个方面。 《工笔人物画技法与创作》适用于高等美术院校与综合类大学美术专业、美术师范专业的中国画课程教学，同时适用于艺术类其他专业学生、从事美术创作人员及广大工笔人物画爱好者。
作者简介
李梦恬，现任教于苏州大学艺术学院美术系，中国工笔画学会会员，李可染青年画院画家，江苏省美术家协会会员，姑苏宣传文化青年拔尖人才。
2021年举办“梦恬——李梦恬个人作品展”，作品曾入选2023年“美在致广——全国小幅美术精品展”（中国美术馆）、2022年“赋彩新时代全国重彩画名家作品邀请展”（中国重彩画学会）、2022年“江南人家长三角中国画名家邀请展”、2021年“青春心印——关山月美术馆青年工笔画展”（中国工笔画学会）、2020年厦门全国（小幅）工笔画双年展（中国美术家协会）、2019年庆祝中华人民共和国成立70周年江苏美术作品展（江苏省美术家协会）等并被中国美术馆、关山月美术馆收藏。
袁牧，字子牛，1961年生，苏州大学艺术学院教授；苏州市政协委员；苏州大学艺术研究院副院长；苏州大学工艺美术研究所所长；苏州科技大学特聘教授；工业和信息化部工艺美术创新发展研究院研究员；苏州市政协专家咨询委员会委员；江苏省工艺美术学会专家委员；江苏省竹刻研究会顾问；金陵竹刻博物馆顾问；苏州市工艺美术行业协会竹刻专业委员会顾问；虎丘雕塑院顾问，苏州市雕塑协会雕刻艺术指导委员会主席；江苏省花鸟画研究会理事；苏州市花鸟画研究会副会长。
陈铮，复旦大学文史研究院博士后、南京艺术学院博士，苏州大学艺术学院教授、美术系主任，苏州大学人文社会科学领域特聘教授。
目录
节 经典与传承
第二节 语言与审美
一、工笔人物画造型
二、工笔人物画线条
三、工笔人物画色彩
第三节 工具与材料
一、纸、绢
二、墨、砚
三、毛笔
四、颜料
五、胶、矾
六、其他工具
第二章 工笔人物画基础技法
节 线性造型表现技法
一、用线塑造结构
二、用线表达质感
三、用线表达空间与体积
四、线的意象表达
第二节 勾线技法
一、用线
二、用墨
第三节 设色技法
一、分染法
二、罩染法
三、掏染法
四、接染法
五、斡染法
六、反衬法
七、垫色法
八、统染法
九、勾填法
第四节 其他技法
一、胶矾法
二、金属箔的使用
三、“界画”与界尺的使用
第三章 工笔人物画特殊技法
节 特殊技法的概念及意义
第二节 工笔人物画中的肌理探索
一、揉纸法
二、做旧法
三、喷色法
四、撞水撞粉法
五、积水积色法
六、打磨法
七、擦洗法
八、弹粉法
九、撒盐法
十、拓印法
十一、脱落法
第四章 工笔人物画临摹技法
节 临摹的概念及意义
第二节 临本选择
一、白描
二、重彩
第三节 临摹方法与步骤
一、绷绢
二、做底色
三、拓稿
四、勾线
五、染色
第四节 临摹要求
一、造型严谨
二、线条到位
三、色彩厚重
四、画面完整
第五章 工笔人物画写生技法
节 写生的目的及意义
第二节 写生方法
一、五官的画法
二、毛发的画法
三、骨骼、肌肉的画法
四、手、脚的画法
五、衣褶的画法
第三节 写生步骤
一、线性素描写生《中年男子半身像》（牛益宽画）
二、白描写生《女青年全身像》（彭睿洁画）
三、淡彩人像写生《男青年半身像》（陈思思画）
四、重彩人像写生《江南·采莲》（李梦恬画）
第六章 工笔人物画创作
节 主题立意
第二节 画面形制
第三节 构图章法
一、均衡
二、主次
三、对比
四、呼应
五、落款盖章
第四节 色稿设计
一、把握大色调
二、把握黑白灰关系
三、色彩之间要有呼应
第五节 创作解析
一、《江南·芒种》
二、《江南·濯尘》
三、《都市热舞》
四、《瑶乡吉日六月六》
五、《西凉鼓乐图》
六、《中华廉吏——况钟与苏州》
七、《赤嵌楼》
附录 范例赏析
