作者：湛素丹著
页数：164
出版社：天津人民美术出版社
出版日期：2023
ISBN：9787572912665
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
本书为艺术理论类图书。第一章首先对传统绘画的概述、不同时期的内容转变和传统绘画技法表现形式进行介绍；第二章的主要内容是数字绘画的定义、分类、表现形式及绘画技法；第三章深入地研究了对数字绘画师的要求，接下来第四章分析了数字绘画的现状和未来发展，使读者对数字绘画有了一个清晰的发展脉络；第五章对数字时代下的传统绘画进行了仔细的研究；第六章重点阐述了数字绘画与传统绘画的关系。本书对绘画爱好者及艺术教育人士具有一定的借鉴和参考价值，同时能使数字绘画爱好者以及相关专业的学生更好地了解绘画创作的知识，提高专业技能。
作者简介
湛素丹(1985-)，女，汉族任职于广州华商学院创意与设计学院。2008年本科毕业于华南师范大学美术学院，同年保送华南师范大学美术学院研究生，2011年获硕士学位，在读博士。发表多篇专业学术论文及艺术作品，参与一项国家级课题，主持及参加多项省级、校级课题，艺术作品多次参加国内外艺术展并获奖，曾担任《南风窗》、《教育特区》、《香水时刻》等期刊及艺术杂志特约插画师。艺术创作有油画作品《先刺一针再说》系列、《奖你一块大蛋糕》系列，综合材料作品《人造规律》，水彩作品《妈妈是超人》系列，数码插画作品《我们都爱无添加》、《多子多福？》等。
目录
第一章 传统绘画概述
第一节 传统绘画简述
一、传统绘画的定义
二、传统绘画的类型
第二节 传统绘画内容的转变
一、萌芽期
二、成熟期
三、高潮期
四、变革期
第三节 传统绘画的技法表现概述
一、中国画的创作技法
二、油画的创作技法与流程
第二章 数字绘画概述
第一节 数字绘画的产生
一、传统绘画的历史沿革
二、数字绘画的产生与发展
第二节 数字绘画的定义与分类
一、数字绘画的定义
二、数字绘画的分类
第三节 数字绘画的表现力与艺术修养
一、数字绘画的艺术表现形式
二、数字绘画的艺术表现力
三、数字绘画的艺术修养
第四节 数字绘画的工具
一、数位板、手绘屏与iPad
二、数字绘画软件
三、仿生笔刷
第五节 数字绘画技法
一、速涂作画
二、线稿上色
三、剪影造型法
第三章 对数字绘画师的要求
第一节 对数字绘画师的建议
一、明确绘画艺术
二、充分学习数字艺术的技术
三、数字艺术源远流长，借古烁金
第二节 数字绘画师的艺术修养要求
一、创造性
二、良好健康的人格
三、良好的情感
四、外部因素
第三节 培养数字绘画师设计思维
一、培养数字绘画师设计思维很重要
二、存在的问题
三、技术手段
第四节 数字绘画的创作方法
一、技术学习和完善
二、艺术与技术密切结合
三、交互培养艺术灵感
四、了解历史，展望未来
第四章 中国数字绘画的现状与未来
第一节 中国数字绘画发展现状
一、知识产权及法律法规环境
二、环境现状及之前的从业者现状
三、机构的具体市场性运作活动
第二节 中国数字绘画发展面临的问题与对策
一、面临的具体问题
二、具体的处理对策
第三节 数字绘画开创新的视觉效应
一、数字绘画的具象化迹象及造迹的特殊属性
二、视觉载体形式的特点
三、审美心理的多样性
第五章 数字时代下的传统绘画
第一节 传统绘画在数字技术时代的困境与机遇
一、传统绘画与数字绘画的对比
二、传统绘画面临的挑战
三、传统绘画在数字时代的机遇
第二节 传统绘画与数字绘画的关联
一、传统绘画与数字绘画的关系
二、传统绘画与数字绘画的审美共性
第三节 传统绘画存在的价值
一、传统绘画的优越性
二、数字绘画的不足
第六章 数字绘画与传统绘画的关系
第一节 数字绘画技术对传统绘画的促进
一、数字绘画对传统绘画的影响
二、数字绘画环境下传统绘画的发展
第二节 数字绘画与传统绘画的不同创作体验
一、工具实验体验
二、创作心理差异
参考文献
第一节 传统绘画简述
一、传统绘画的定义
二、传统绘画的类型
第二节 传统绘画内容的转变
一、萌芽期
二、成熟期
三、高潮期
四、变革期
第三节 传统绘画的技法表现概述
一、中国画的创作技法
二、油画的创作技法与流程
第二章 数字绘画概述
第一节 数字绘画的产生
一、传统绘画的历史沿革
二、数字绘画的产生与发展
第二节 数字绘画的定义与分类
一、数字绘画的定义
二、数字绘画的分类
第三节 数字绘画的表现力与艺术修养
一、数字绘画的艺术表现形式
二、数字绘画的艺术表现力
三、数字绘画的艺术修养
第四节 数字绘画的工具
一、数位板、手绘屏与iPad
二、数字绘画软件
三、仿生笔刷
第五节 数字绘画技法
一、速涂作画
二、线稿上色
三、剪影造型法
第三章 对数字绘画师的要求
第一节 对数字绘画师的建议
一、明确绘画艺术
二、充分学习数字艺术的技术
三、数字艺术源远流长，借古烁金
第二节 数字绘画师的艺术修养要求
一、创造性
二、良好健康的人格
三、良好的情感
四、外部因素
第三节 培养数字绘画师设计思维
一、培养数字绘画师设计思维很重要
二、存在的问题
三、技术手段
第四节 数字绘画的创作方法
一、技术学习和完善
二、艺术与技术密切结合
三、交互培养艺术灵感
四、了解历史，展望未来
第四章 中国数字绘画的现状与未来
第一节 中国数字绘画发展现状
一、知识产权及法律法规环境
二、环境现状及之前的从业者现状
三、机构的具体市场性运作活动
第二节 中国数字绘画发展面临的问题与对策
一、面临的具体问题
二、具体的处理对策
第三节 数字绘画开创新的视觉效应
一、数字绘画的具象化迹象及造迹的特殊属性
二、视觉载体形式的特点
三、审美心理的多样性
第五章 数字时代下的传统绘画
第一节 传统绘画在数字技术时代的困境与机遇
一、传统绘画与数字绘画的对比
二、传统绘画面临的挑战
三、传统绘画在数字时代的机遇
第二节 传统绘画与数字绘画的关联
一、传统绘画与数字绘画的关系
二、传统绘画与数字绘画的审美共性
第三节 传统绘画存在的价值
一、传统绘画的优越性
二、数字绘画的不足
第六章 数字绘画与传统绘画的关系
第一节 数字绘画技术对传统绘画的促进
一、数字绘画对传统绘画的影响
二、数字绘画环境下传统绘画的发展
第二节 数字绘画与传统绘画的不同创作体验
一、工具实验体验
二、创作心理差异
参考文献
