
作者:周文瑶
页数:41
出版社:岭南美术出版社
出版日期:2023
ISBN:9787536276253
电子书格式:pdf/epub/txt
内容简介
本书为《中国画古典技法传承》之“临摹笔记”系列,是探究中国画材料和技法方面具有学术性、研究性的教学系列图书。为中国画临摹课程设置,还原古典画作原貌,拓展中国画教学实践与课程内容,体现了此套教学模式对美术专业院校的中国画教学改革的促进与成效。
《<听琴图>临摹笔记》以宋画《听琴图》为研究对象,深入探索还原工笔画的精致细节,笔记式全过程讲解与规范临摹。内容详实全面,讲解精到,300幅图片演示细致入微,突出临摹技法步骤的实操与体验性,融入多年的教学实践与心得,各环节的难点与问题均有对照解答。随书附有《听琴图》原画一比一等大临摹白描线稿。针对《听琴图》古画的实际样貌,从读画、颜料、绢及辅材工具,到白描、渲染、成画等均完整呈现了古画临摹的重点研习方法。
作者简介
于理,1996年毕业于广州美术学院中国画系,获学士学位;1999年获硕士学位,专攻中国工笔人物画。2007年赴日本东京女子美术大学学习交流,作为研究员,主要研究中国工笔画与现代日本画技法的关联及关于日本画学科教学的考察。现为广州美术学院中国画学院副教授、研究生导师,中国美术家协会会员。
周文瑶,2011年毕业于广州美术学院附属中等美术学校,2015年本科毕业于广州美术学院中国画学院,2018年研究生毕业于广州美术学院中国画学院,获硕士学位。目前攻读澳门科技大学美术学博士学位。广州美术学院中国画学院外聘教师,广东省美术家协会会员,广州国家画院青苗画家,中国工笔画学会会员,广东省中国画学会会员。
本书特色
1.原画细节逐一拆解,深入还原材料技法
《临摹笔记》以宋代《听琴图》为对象,通过笔记式的讲解,详细阐述了从准备到完稿的临摹全过程。以“读画”带领你进入准备阶段,从颜料选用、绷绢步骤、胶矾水混合、画笔选择等临摹工具材料的准备,到对《听琴图》的树干枝叶、花竹器人等局部的细致分析,逐一讲解勾线用墨、染墨设色等技巧,全面介绍了临摹过程中的各个环节。
2.300多幅示例图片,全面展示步骤过程
辅以300多幅示例图片,全面细致地展示了中国画古典临摹的材料与工具、步骤与过程。在深入研究画面表象的临摹过程中,加入对作品的诸多历史问题的考证、同类专题的横向对比等。对传统材料的回溯和再认识提供了更大的创作可能性。
3.笔记式全过程讲解,突出临摹技法实操
本书不仅意在展示临摹步骤与工具材料的合理运用,而且更重视解决本科阶段工笔画专业基础教学实践中所遇到的各种问题。传统工笔画技法面临断层危机,教学中进行古典技法的研究显得尤为重要。通过临摹古典作品,可以帮助学生更好地了解和传承传统工笔画技法,提高其实际绘画能力。全书成果来自广州美术学院中国画专业于理工作室临摹教学研究实录课题,对中国画古典技法传承中的工笔临摹教学等具有很强的参考与实践意义。
目录
一、读画
二、颜料中国画颜料分类表三、绷绢
(一)绢的选择
(二)定制绢框
四、胶和矾
五、其他工具
第二章 白描
白描
(一)勾线前的准备
(二)执笔的方法
(三)树干的线条
(四)树枝的线条
(五)松针的线条
(六)凌霄花和竹子的线条
(七)器具的线条
(八)石台和狨垫的线条
(九)人物的线条传统绘画中“松下抚琴”题材的符号性第三章 渲染
一、染墨
(一)渲染的概念
(二)分染和罩染
二、淡彩
(一)《听琴图》局部淡彩设色示例
(二)宋代工笔人物画中文人形象的特点
三、重彩
《听琴图》局部重彩设色示例
第四章 完成临摹
一、整体调整
二、常见问题宣和画事















