数字复制时代的舞蹈美学

前言
上篇：理论之光——本雅明《机械复制时代的艺术作品》的启迪
章 机械复制时代艺术的生产与创造力
节 本雅明：短暂却伟大的思想家生涯
第二节 马克思主义文艺理论的触碰
第三节 本雅明机械复制时代的艺术生产创作
第二章 永不消逝的灵韵之光
节 本雅明的“光晕”之说
第二节 消逝之后：原真性、膜拜价值与展示价值
第三节 另辟蹊径的艺术表达
第三章 《机械复制时代的艺术作品》对舞蹈艺术的影响
节 舞蹈与静态造型、动态流变艺术的关联
第二节 从精英主义走向大众化的必然趋势
第三节 《机械复制时代的艺术作品》之外舞蹈产业发展的灵感
中篇：融合与共生——数字复制时代的舞蹈艺术与舞蹈美学
第四章 探究舞蹈之源
节 舞蹈本体及其系统性
第二节 舞蹈意识及其主体性
第三节 舞蹈审美的合理言说
第五章 数字复制时代的舞蹈美学与舞蹈艺术
节 数字复制时代的舞蹈美学理念
第二节 数字复制时代的舞蹈美学语汇
第三节 数字复制时代舞蹈艺术面向未来的另一种思虑
第六章 数字复制时代的中国舞蹈美学与艺术
节 数字复制时代的中国舞蹈 初样态
第二节 数字复制时代中国舞蹈的美学特质
第三节 数字复制时代的舞蹈艺术探索与体验
第七章 数字复制时代的中国舞蹈本土化美学创新发展路径
节 化与本土化并行的美学观念实践：以《对话·寓言2047》为例
第二节 学院派的探索尝试：以工作坊“界”与“伎乐天”为例
第三节 当代中国舞剧里的数字技术与美学表达
下篇：激活与突破——数字复制时代舞蹈艺术传播、教育与发展创新之道
第八章 数字媒介载体中的舞蹈美学传播
节 视频渠道：舞蹈类数字节目的资源开发
第二节 网络平台：“互联网十舞蹈”的思维与策略
第三节 数字移动端：舞蹈艺术的视听升级
第九章 舞蹈教育的“温故”与“知新”
节 “温故”——舞蹈教育的传统
第二节 “知新”——舞蹈教育的跨界
第三节 传统与现代：以“非遗”舞蹈教学、在线舞蹈教学为探索
第十章 面向未来的舞蹈艺术与科技
节 非人类的舞蹈主体
第二节 崭新的舞蹈客体
第三节 面向未来的舞蹈美学与技术思辨
结语
参考文献
后记