作者：汪臻
页数：136
出版社：清华大学出版社
出版日期：2021
ISBN：9787302565383
电子书格式：pdf/epub/txt
内容简介
《设计色彩（第2版）/高等教育艺术设计精编教材》深入研究并探讨设计色彩的表现方式。梳理绘画写生和艺术设计创作之间的关系，改变固有的色彩观察方法和思维模式，构建新的设计色彩表现形式和独特的色彩审美。 《设计色彩（第2版）/高等教育艺术设计精编教材》将色彩理论与相关课题训练图片结合，不仅具有时代性和前瞻性，更具有应用性和示范性，是高等院校艺术设计类专业、职业艺术教育、各类设计机构及相关从业人员学习和参考的专业用书。
作者简介
汪臻 女,45岁, 安徽师范大学硕士研究生，中国艺术研究院访问学者，安徽大学艺术学院副教授，硕士研究生导师，主要研究领域为艺术学绘画理论及绘画创作。
本书特色
本教材中设计的课题训练主要针对学生在课程学习中的的薄弱环节，因此填补了市场空白。
本书的编写不仅对设计色彩语言、思维创造及表达的基本规律进行梳理，还力图打通设计色彩与各门类专业设计创作的关系，从而展现学生的艺术潜质，提升学生的艺术修养，强化学生的审美眼光。
目录
第一章 色彩的基本理论 1
第一节 光与色 1
第二节 色彩的属性 8
第三节 色彩的对比与调和 9
第四节 色彩的生理和心理属性 22
第二章 色彩与现代设计 40
第一节 色彩在现代设计中的意义 40
第二节 现代设计色彩的应用原则 40
第三节 现代设计色彩的表现特征 44
第四节 现代设计色彩的应用 46
第三章 色彩的提取归纳和客观再现 68
第一节 写实性色彩的提取归纳和客观再现 68
第二节 平面性色彩的提取归纳和客观再现 72
第三节 课题训练及作品展示 75
第四章 色彩的解构重组与主观表现 93
第一节 静物色彩的解构重组及主观表现 93
第二节 风景色彩的解构重组及主观表现 95
第三节 世界名画色彩的解构重组及主观表现 97
第四节 民间传统色彩的解构重组及主观表现 98
第五节 作品展示 100
第五章 个人创作 108
第一节 主题性创作 108
第二节 自命题创作 112
第三节 作品展示 122
参考文献 137
